9/22/2024

2024.expo ray

26 D´OCTUBRE DEL 2024 AL 19 DE GENER DEL 2025


RAY 1989
Des de que tinc memòria, el dibuix ha estat la meva passió més arrelada. Com a artista autodidacte, he explorat i experimentat amb diferents tècniques, sempre guiat per la necessitat d'expressar-me i connectar amb el meu entorn. Tanmateix, va ser el 2016 quan la meva vida va donar un gir inesperat. Un accident em va deixar inactiu físicament durant un temps, un període que, tot i ser difícil, es va convertir en un catalitzador per al meu art. Durant aquella etapa, el dibuix es va transformar en la meva teràpia; cada traç em va ajudar a sanar i a redescobrir-me.
A mesura que recuperava la meva mobilitat, vaig començar a rebre encàrrecs de retrats, la qual cosa em va permetre aprofundir en l'art de captar l'essència de les persones a través del llapis. Amb el temps, em vaig aventurar en el món del dibuix digital i el tatuatge, buscant sempre un estil que em definís i ressonés amb la meva visió artística.
Un dels meus refugis creatius ha estat el bolígraf, amb el qual he aconseguit establir una zona de confort molt estable. La seva versatilitat i la comoditat que ofereix m'han permès explorar noves idees i desenvolupar la meva tècnica. Al llarg de la meva carrera, he experimentat amb diverses tècniques, però el component fonamental de la meva obra ha romàs constant: la representació de la figura femenina. Cada creació busca reflectir la seva essència, presència i estima, una temàtica que s'ha convertit en el fil conductor del meu treball.
Les meves obres són un testimoni de la cerca d'un estil personal i de la investigació constant en diferents tècniques. Cada traç és un reflex dels meus canvis personals i vitals, així com de les lliçons apreses pel camí.


@ray_artgallery


9/20/2024

 NOVA TEMPORADA  2024 - 2025
 EXPOSICIONS
 


Jordi Bofill (Comissari exposicions) i Maria Eugenia Darnaculleta  (Al Mas Pi)
Un projecte que va nèixer al 2013 d´una il.lusió i una sensibilitat compartida per crear
 un espai de diàleg i reflexió artística. Una proposta multicultural, i un punt de
 trobada al cor de l´Empordà per als amants de l´Art.


HORARIS

 

12/08/2019

Silvia Delgado


Nascuda a Barcelona, ja des de ben jove em van ensenyar a estimar l'art i jo com a un joc jugava a pintar i a parlar sense paraules.
La meva vida ha estat sempre vinculada a l'Empordà. Tots els estius amb la família els passàvem a Cadaqués on el meu amor pel mar i la captura dels seus elements i el paisatge ara formen part de la meva obra.
Fa 20 anys que visc al Baix Empordà, on vaig reempendre el meu joc amb l'art de la pintura i altres basants com l'escultura i les arts plàstiques. És aquí on he desenvolupat de nou de manera autodidacte i amb l'aprenentatge  dels mestres Rita Ester i Javier Garcés a l'Escola d'Arts Plàstiques Municipals de la Bisbal de l'Empordà. A l'Escola de Ceràmica de la Bisbal he cursat  algunes tècniques de terrissaria i escultura. Actualment estic cursant un Grau mig de Terrissaire al INS de la Bisbal i el Museu de Terracota de la Bisbal.
 Actualment treballo en la meva obra "Arrels", la qual avui presento, que neix de la necessitat de plasmar la importància dels vincles amb l'Empordà en la meva vida.
"Arrels" és un treball on els elements i la natura es veuen reflectits en els diferents actors que configuren l'obra.
Peixos, pedres i altres temes son símbols primordials que mostren i evoquen un paisatge molt present en el món Mediterrani, especialment en l'Empordanés.
Les tècniques pictòriques utilitzades són des de l'aquarel.la, el pastel, el llapis de color, l'oli i les tècniques mixtes.


VISUAL EXPOSICIÓ

10/25/2019

Eva Is

Eva Is, és artista pintora nascuda el 1977, a la ciutat de Barcelona.
Llicenciada en geografia per a la U.d.G. , comença a pintar en la infantesa.
​En principi es refugia en el paper, el llapis i els colors com a mitjà d’expressió de l’angoixa que sent, creant un espai propi que li permeti alliberar emocions.

Autodidacta i reservada, a la fi ens ofereix la seva obra, reflex d’un camí en un procés introspectiu de cura personal, que ens vol fer extensiu.
Tot i la duresa i la tristesa de molts dels seus temes hi acompanya un missatge d’esperança i optimisme reflex del seu esperit vital.
​Proposa a l’espectador un procés reflexiu sobre la dona, la sexualitat, el territori, l’ésser humà, ...un humanisme romàntic defineix la seva obra portant-nos a través de figures i rostres, per mitjà d’enèrgics traços, colors vius i  materials diversos a un univers únic, íntim i personal on la fragilitat de l’ésser es veu constantment i la dignitat dels individus en surt reforçada.

VISUAL EXPOSICIÓ

7/23/2019

Marga Figueras

EXPOSICIÓ

MARGA FIGUERAS
ART DIGITAL I FOTOGRAFIA



La meva curiositat pel Photoshop ve de molt lluny, quan per casualitat vaig veure un treball de foto manipulació que em va impactar i vaig pensar.....vull saber més!!!!!.
Durant molts anys va ser un simple entreteniment per sorprendre a amics i familiars retocant fotos, fusionant imatges i poca cosa més. Però no va ser fins a principis del 2016, arran d'un problema de salut i com a teràpia autoimposada que m'hi vaig dedicar amb totes les meves forces i esperit de superació i hi vaig dedicar moltes, moltes hores, en aprendre aquest meravellós art intentant seguir les passes dels tutorials de la magnífica gent que comparteix els seus coneixements per Internet, canals com YouTube i diferents pàgines web.
Però aquesta passió em tenia moltes hores tancada a casa i això no era bo per la meva salut, a través d'un amic vaig contactar amb un petit grup d'aficionats a la fotografia i m'hi vaig apuntar. L'afició a la fotografia també em ve de lluny i espero en un futur pròxim, poder tenir un ampli stock d'imatges pròpies per poder utilitzar-les en les meves creacions.
El meu repte ara, és el de profunditzar més en el coneixement del software d'aquesta meravellosa eina que és Photoshop de la que mai és deixa d'aprendre quelcom de nou i sensacional i, que ha estat el detonant per destapar la meva creativitat.
És per això que m'he animat a crear una pàgina web amb la intenció de fer-vos arribar, amb els meus dissenys, els somnis i emocions quotidianes, plasmant les vivències de la manera més autèntica i espontània de la qual sóc capaç.
Escrit: Marga Figueras

VISUAL EXPOSICIÓ


6/04/2019

Helena Gil


Recordo tenir sempre un cavallet de pintura obert a casa, a l’habitació de pintar, quan vivia al Maresme. Recordo l'olor de l’aiguarràs, la copa de cava sobre la taula, i el paisatge del mar a través de la finestra.

 És cert que per raons de feina vaig passar molts anys sense agafar un pinzell, però fa quatre anys, quan vaig venir a viure a Sant Feliu de Guíxols, quan ja no tenia cap obligació professional, vaig retornar a la pintura.

En aquest retrobament amb la tela, vaig passar per un període d’inqüestionable influència de l’Art Naïf, experimentant amb els colors intensos, brillants, i les formes i perspectives lliures.

Obrir-se de nou a la pintura, ha significat també acomiadar l’estil que m’havia definit durant un grapat d’anys: l’impressionisme i el neoimpressionisme.

Actualment l’expressionisme i l’art abstracte són la meva via de comunicació d’un interior sacsejat per la meva necessitat creativa, pels canvis vitals i d’entorn personal.


Les obres que presento a Mas Pi són un recull antològic d'aquests darrers anys, de les exposicions individuals i col·lectives a les quals he participat al Maresme i  a Sant Feliu de Guíxols.

Escrit: Helena Gil


INAUGURACIÓ

4/23/2019

Pau Morales

PAU MORALES
" QUAN PENSO EN JAZZ "

Artista gironí dedicat sobretot a la pintura. També treballa l'escultura, la il·lustració,
 el graffiti I la música com a cantant i guitarrista. La seva obra figurativa es caracteritza
 pels colors vius i el dinamisme de les formes on la temàtica musical hi sol ser molt present.


DEL 30 D´ABRIL AL 15 DE JUNY DE 2019

Inauguració, dimarts 30 d´abril, a les 22 h.
Amb un espectacle on l'artista pintarà en directe,
 mentre canta acompanyat
de dos músics.

FACEBOOK
WEB

3/12/2019

Rous Cuellar


Més informació:


La vida em condueix a la pintura a l'any 2008,desde llavors estic rebent classes de dibuix i pintura, en diverses tècnicas i procediments.

En aquesta exposició faig un viatge per aquests 10 anys d'aprenentatge i vull compartir un camí íntim a través de les meves vivències i sentiments, utilitzant procediments i tècniques diverses, oli, grafit, collage, tinta, mixtes i acrílic sent el oli la tècnica habitual.

Els paisatges, objectes, atmosferes que em són propers seran els presents en aquesta Exposició a Mas Pi de Verges.

Gràcies a Jordi i Geni, que han impulsat aquest projecte.

Rous Cuellar

VISUAL EXPOSICIÓ
INAUGURACIÓ


11/11/2018

Pròxima exposició

EXPOSICIÓ

RETROSPECTIVA PICTÒRICA
 I COL.LABORACIONS AMB ELS ARTISTES


BABEUS - ARTÈXTIL. Tapís (Girona)
MEHATA HIROSHI-SENTIMENTAL LEGEND. Obra gràfica (Japó)
JOSEP MARSÀ. Obra pictòrica (Girona)
PSYDRACK - MAYAN SOUL. Obra gràfica (USA)

Inauguració, divendres 14 de desembre, a les 20:00 h.



Jordi Bofill (La Bisbal d´Empordà.1973) va estudiar pintura a l´escola d´Art i Superior de disseny d´Olot (Girona), i d´una estada a París, on i exposa les seves primeres obres pictòriques. Jordi, s’adonà de la seva capacitat autodidàctica i no va voler continuar sotmès a cap tipus de regla acadèmica que l’incités a anul·lar les possibilitats creatives i originals que havien de regir la seva carrera professional.

Performances, pintura, Art digital, Art visual, il.lustració.  Aquest treball l´ha portat, junt amb la seva obra, a trepitxar Mèxic, Houston, Washigton, Barcelona, Buenos Aires, París, Califòrnia, Tòquio, Londres, New York etc.. aixamplant la seva capacitat creadora alhora que s´anava desmenbrant de qualsevol corrent d´etiquetatge.

Jordi Bofill és un pintor format i en constant producció. Un pintor que ha assolit la seva personalitat en l’àmbit de la pintura per mitjans propis. El seu món ingènit és ple d’espais onírics i astrals. Un món que ell sap transformar plàsticament en imatges potents que permeten a un ventall molt ampli d’espectadors gaudir de la riquesa de les formes i objectes que emplenen les seves obres.

PUBLICACIONS

10/26/2018

Meritxell Tersa

EXPOSICIÓ




Una mostra per «deixar anar» tant artística, com personalment, sempre fent referència a una ultima etapa viscuda que ha anat soltant quadres entre les escletxes.
La vinculació que té amb llatinoamèrica i amb cultures afroamericanes són, en moltes ocasions, influències en la seva obra, fent refugi de les esbotzades de la vida.
L'artista porta establerta a l'Empordà des de fa 17 anys, actualment resideix de l'Escala.
Inicia la seva trajectòria formal al 2003, sempre jugant i experimentant amb diferents materials per incorporar en el seus relleus.
Des del 2013 es comercialitza com  AlohaBäb Creacions Plàstiques i actualment treballa al seu taller compartit (Taller  Artimbâo), establert a Camallera, per exposicions i encàrrecs.

Els espirals de la vida, les dones treballant, la criança, figures precolombines, la capoeira, la natura, el mar,  la vida i la mort, són els temes principals de la seva mostra, trobant sempre la manera de que la figura surti del quadre.
La tècnica del relleu i la textura, amb diversos materials, és la característica principal  de la seva obra.

INAUGURACIÓ

VISUAL EXPOSICIÓ

9/02/2018

Exposició Aina Clotas


INAUGURACIÓ, DIUMENGE 16 DE SETEMBRE, A LES 20 H.


MÉS INFORMACIÓ

AINA CLOTAS WEB

BIOGRAFIA

 Nascuda a Verges el 1987, he estat interessada en l'art des de ben petita, començant des de ben aviat a retratar incansablement la gata que teníem a casa i dibuixant molt des de l'imaginació. Més tard he estudiat audiovisuals, però vaig descobrir que lo meu era més aviat Belles Arts, que ho vaig cursar a Barcelona i a Portugal i per últim art tradicional a la Barcelona Academy of Art. En aquesta última hi dóno classes des de fa anys, i també en el primer any del Grau d'Animació de La Salle (Pompeu Fabra). Viure a l'estranger, com tothom sap, sempre obre horitzons, i amb mi no va ser diferent, sempre m'ha agradat voltat tant com la vida m'ha permès i la majoria de vegades amb un objectiu més enllà que el turisme: voluntariats en un estudi artístic a Canadà, residència artística a Estònia, cursos de retrat a l'oli a Suècia, pintar paisatges gelats a Islàndia, etc.

PROJECTE

 He estat creant bastanta obra casi sempre seguint per la mateixa ruta. Com es pot comprovar, el meu treball és figuratiu. El motor que em manté en moviment és l'intentar entendre un llenguatge ja existent, el llenguatge de la pintura del viu, que és altament abstracte, i fer-ne les meves pròpies variacions. Estic constantment en un procés d'experimentació, i crec que tota obra nova que faig m'aporta alguna conclusió sobre el llengüatge artístic, i també sobre la natura de l'ésser humà. És un llenguatge universal, ja que tothom en sap, de veure. Em sembla fascinant com pot ser que l'ésser humà vegi taques sobre un llenç i hi pugui entendre vida, això és el més bonic del procès, per mi.


EXPOSICIÓ AL MAS PI

El que presento avui a Mas Pi va crèixer d'una llavor anomenada "Transparent", un projecte que vaig concluir l'any passat i que ja va estar exposat a La Sala de Torroella juntament amb el museu de la mediterrània dins el cicle Lúcid. Aquest ha estat l'inici de la ruta que em porta fins al dia d'avui i que seguiré fent. "Transparent" parlava sobre la presència i la no presència, sobre l'activiat i la passivitat, sobre la persona i la relació amb l'espai. El protagonista en la meva obra no és la persona com a sí, si no que és la llum, l'espai que rodeja als personatges retratats. Són instantànies d'un moment en que la presència no és humana, si no espaial. Aquesta sensació d'abscència mai ha abandonat el meu interès, és un dels denominadors comunts als meus retrats, sempre hi ha una presència-ausència. Dins el gran nombre de peces que presento, hi han retrats preparatoris, dibuixos fets al viu, naturaleses mortes i com a treball concluent presento tres peces grans.

VISUAL EXPOSICIÓ

INAUGURACIÓ

7/28/2018

Exposició Oscar Garriga



Inauguració, el divendres 3 d´agost, a les 20:30 h.

Música per Talia Bel (Piano)

Projeccions Vídeoclips realitzats per Oscar Garriga

1.Mòn Nàufrag (còmic visual 2011)
2.Sentint el temps del dolor (clip musical+obra gràfica 2008)
3.Sense trobar el somni (clip musical+art digital+poesia visual 2018)
4.Històries a cau d'orella (humor gràfic animat 2011)

MÉS INFORMACIÓ


En aquesta Exposició al Mas Pi de Verges hi trobareu una mostra bastant eclèctica del meu treball artístic d'Obra Gràfica dels darrers 20 anys. No hi és tot evidentment però he fet una tria del que ara mateix em sembla més interessant. Pels encuriosits us diré que hi ha diverses tècniques i estils, des de les meves obres molt il·lustratives de caire surrealista i oníric amb influencies del món dels còmics, tocs de ciència ficció, pop art, entre d'altres -totes realitzades en tècnica mixta sobre paper- fins als treballs dels darrers anys centrats en l'art digital i la poesia visual amb un to potser més irònic, crític i conceptual on també es barregen diverses tècniques buscant la millor manera d'expressar les idees. Per saber-ne més i accedir a vídeos, músiques, humor gràfic, poemes i publicacions.. us recomano visitar 'Coragre Art' (coragre.tk)

6/01/2018

Joan Parramón


JOAN PARRAMÓN WEB

MARIO MAESO WEB
http://mariomaeso.es/


"MÉS LLUNY,  CAL QUE ANEM MÉS LLUNY”
Es un dels versos d'una cançó de Lluís Llach que amb més força i a lo llarg d'anys m'ha acompanyat en el meu cervell, el meu viatge a Ítaca, a la meva vida.
Ara que ja estic de volta a casa presento a Verges, Girona,  algunes de les propostes de les experiències que he anat recollint en el viatge. Prop de 40 obres en mitjà i petit format de les abstraccions que vinc treballant des del 2013 sota les sèries amb títols com: "Diàleg de partícules abans la creació", “10 propostes, 10 invocacions, 10 punts d'un possible manifest en aquest present incert”, "Buscant la forma de l´Univers” i "Macrocosmos & microcosmos”. Encara que a cada una de les series son els treballs de gran format els que defineixen d'una forma més clara l'expressió de cada tema, és en els petits on intento plasmar les idees més àmpliament, més detalladament, obres que presento al Mas del Pi, “espai gastro-cultural”.  No menys important el fet de que l'exposició està comissariada per Jordi Bofill, artista, activista i comissari d'art, un altra de les raons per portar aquesta exposició a Girona. 
Explosió de colors i energia, explosió de propostes en una època de revetlles de foc i explosions de petards, d'explosió de propostes de vida. Foc, aigua, terra i aire i seran, i amor ens envolta peracompanyar-nos en el camí a la llum, a casa, a Ítaca. 

Així que del 18 de Juny del 2018 fins el 30 de Juliol podeu veure els meus treballs a aquest espai acompanyats dels menjars i actuacions musicals, performances i poesia que es van programant regularment, i que amb molt entusiasme acompanyen l´estiu de l´Empordà a Verges.
Farem l´inauguració el 30 de juny a les 20 hores, (actuacions i perfomances?) sopar qui vulgui, i amplia oferta d'allotjament a la zona.

Escrit: Joan Parramón. 2018.

PUBLICACIONS

AGENDA LA VANGUARDIA


INAUGURACIÓ

VISUAL EXPOSICIÓ

4/09/2018

Exposició Miguel Comas

EXPOSICIÓ
RETROSPECTIVA PICTÒRICA

MIGUEL COMAS BENITO
BARCELONA  (1919 - 2007)

En Miquel neix a Logroño (España) l'any 1.919, es fill d'un català (Miquel) i d'una logronyesa (Felisa). Passa  la  seva  primera infantessa,  fins  els  6 anys,  a  Aguilar  del Rio Alama i  es trasllada amb la seva família a la barriada de sants de Barcelona d'on provenia el seu pare. No  obstant  haver viscut solsament 6 anys fora de Catalunya tenia també una  gran  estima per la seva terra materna influint en la seva futura obra paisatgística.


Ja de petit, als 12 anys (1931) exposa per primera  vegada  els  seus  dibuixos a la Escola Hermanos Maristes de Sants, on rep el seu primer premi.
Entre els 15 i 17 anys (1.934 al 1.936)  es dicible del professor Victor Esteban Ripeaux, reben coneixements de dibuix i Historia de l'Art.
Dels 17 als 20 anys (1936 al 1939) assisteix a cursos de pintura a la reconeguda Escola Massana de Barcelona tenint com professors a Rafols,Soler,Turón i Vidal. Es seleccionat per el Estudi de Retaules.

Dels 20 als 26 anys (1939 al 1945) i durant la Guerra Civil es comissionat com a dibuixant col·laborant en diverses publicacions amb historietes i il·lustracions. També realitza cartells de propaganda política/militar tant per un bàndol com per l'altre. Efectua treballs de cartografia i delineació i composició de clitxes per propaganda cinematogràfica i treballs de disseny gràfic tèxtil. 


PUBLICACIONS PREMSA

AGENDA-DIARI LA VANGUARDIA
http://www.lavanguardia.com/agenda/
AGENDA-DIARI DE GIRONA
http://www.agendadegirona.cat/
CLAUDI PUCHADES BLOG
https://claudipuchades.blogspot.com.es/
REVISTA BONART. GIRONA
http://www.bonart.cat/actual/

VISUAL EXPOSICIÓ

INAUGURACIÓ

1/16/2018

Pròxima exposició


La  série  abstracta  que  presenta  l´autora  és  fruit  de
la investigació  gestual, colorista i material.  El  resultat
de la  qual  li  inspira  la grandesa  de  l´univers.  Aplica
les formes,  els colors i la matèria a plaer.  Les versions
amb les tonalitats recreen la infinitat d´imatges que po-
dem  imaginar de l´espai interestel.lar, les galàxies i els
sistemes  solars  que  existeixen a anys llum  del  nostre
món.  I aconsegueixen visions  inexplicables  i  úniques
d´universos llunyans, que tanmateix, amb aquestes teles
davant els nostres ulls,  fa l´efecte que els tenim a tocar.


VISUAL EXPOSICIÓ